安溪月月有好戏启动，南音高甲木偶齐聚影剧院

在2024年9月27日这一天晚上的时候, 安溪县影剧院这个地方里面是全部都坐满了人的。南音、高甲和木偶这三大非物质文化遗产项目在同一舞台上共同表演了。把当地茶乡的老人们带回到了差不多三十年以前那种看戏棚子的感觉和环境之中。

这不仅仅就是单纯地演出了一场戏而已。这更是县级文化提供方式发生变化的一个重要标志点。意思是说这种文化供给模式从一个叫做播放电影的状态切换到了一个名字叫做大场面的戏剧表演的状态上面去了。

千年茶乡的舞台新事

安溪这个地方, 它的地理位置是在泉州的西北方向, 那里的南音、高甲戏还有木偶戏这三条具有历史渊源的非物质文化遗产发展脉络, 都在这里发生了交汇。

以前的时候, 县里面的做法主要是依靠“周周好电影”这样的活动来吸引人流, 而从今年的九月份开始, 这种模式进行了升级, 变成了名为“月月有好戏”的形式, 这个项目是由县委常委兼宣传部部长吴振法亲自带头负责推进的, 其安排是每个月都要举办一场精彩的活动, 而这两场活动的主要举办地点, 则是分别设定在县的影剧院以及戏曲中心这两个场所之中。

有一点是需要引起注意的, 那就是操盘方是县委宣传部, 而不是文化馆, 也不是民间社团, 这样一来, 层级就拔高了半格。在福建县域的文化惠民项目当中, 由四套班子的成员亲自挂帅的情况并不多见, 这一情况决定了资源调度以及预算审批的优先级。

从周周到月级的升级逻辑

“周周好电影”这个项目启动到现在大概已经半年了, 根据安溪融媒发布的通稿显示, 累计放映的场次超过了80场这一点是确定的, 而且这些电影放映活动所覆盖的范围遍布了全县全部的17个乡镇, 不过在电影这种形式的观看过程中观众处于一种被动接受的状态, 但是在戏曲这种形式中观众却能够参与到主动沉浸的体验里, 所以在这两种不同的模式下观众在某个地方停留的时间长度天生就会存在差异, 如果我们把播放的频率从原本是每周一次降低成每月一次, 并且把呈现的形式从光影交替的电影画面替换成舞台表演艺术的戏剧演出, 那么我们在根本上所做的一切努力实际上都是在为了要达成让大众愿意留下来这一目标罢了。

耐人寻味的是, 文旅部2024年群众文艺汇演方案里头, 明确鼓励大家用“以月为周期”的办法, 去建立那种常态化的演出机制。安溪这边搞出来的“月月”节奏, 恰恰就踩在了这种政策要求的线上。这属于是政策落到实处的县域典型样例, 而这背后, 其实是有着考核指标在其中发挥作用, 起到了推动的效果。

吴振法的三句话

在启动仪式的那个场合, 吴振法进行了口述演讲, 而且时长并没有超过三分钟, 最让人一眼就能注意到的那一句话是表示“这是百姓的舞台、群众的盛会”, 他也同时在发言中提到了一个希望, 那个希望的主体是文艺工作者, 具体的内容是要求对方去扎根于茶乡大地以及保持对文艺初心的坚守, 目的是创作出具有温度的情怀以及力量这些特征的作品, 他的那种说话的语调并不端着架子, 感觉就像是跟台下的街坊邻居在进行交流一样。

通过对比泉州鲤城区二零二三年举办的同类活动中, 那位区长撰写了长达五页纸的发言稿, 而吴振法在现场则是脱稿讲了大约三分钟的时间。这段讲话时长在福建省内的县级文化类活动现场来说, 属于比较短的范畴。

这种简短的表现形式, 本身就能够清晰地说明该活动的核心定位更倾向于为市民提供实惠和便利服务, 而不是单纯地向上级进行工作成果汇报与陈述。正因为如此参与现场的普通老百姓坐在台下听的时候, 不会出现感到枯燥乏味或者想要打瞌睡的情况。

影剧院里那三百把椅子

安溪县影剧院是在1987年进行建设的, 它拥有386个固定座席。在当晚, 这些位置的门票是免费发放的。从现场发布的图片（摄影: 叶超）以及通稿（文: 章梅霞）内容来进行判断的话, 当天的上座率是非常高的, 接近于满座的情况。

对于全县所属的17个乡镇来说, 目前仅有的386个座位在覆盖率方面显得非常低。因此, 在下个月期间是否能够开放预约机制或者组织剧团下乡开展巡演活动, 将会成为影响后续情况的一个关键变量。

这是个人观察到的情况: 在影剧院的周边地带, 缺乏与之配套的餐饮设施, 因此散场之后, 观众们只能采取步行的方式返回各自所在的各乡镇。

若是说下个月可以新增一场名为“演后茶叙”的活动环节, 并且把现泡的安溪铁观音茶品端送到现场供人品鉴, 这有可能会使得人们的停留时长出现变化, 具体而言是从原本的大约两小时延长至大约四小时左右, 虽然听起来细节比较琐碎, 但是实际效果是有效的。

周边县市的对照

德化也属于泉州。2025年的时间里, 德化推出了一个名字叫做“瓷都月演”的活动。他们每个月都要办一场。场地的位置在龙官窑遗址的旁边。另一方面, 南安采取了另外一种做法。他们在官桥古镇连办了三场演出。

这种做法的特点是把惠安高甲和泉州南音混搭在了一起。安溪的情况存在差异。这里的特点是三类非物质文化遗产同时在舞台上呈现。依托的场地是他们自己的影剧院。并不是露天场地。所以辨识度比较高。但是也依赖老观众的支持。

从横向的角度来进行对比分析, 我们会发现晋江的“五店市”每个月都会进行演出活动, 其演出的内容主要聚焦在闽南语流行歌曲之上, 然而其中非物质文化遗产的比例却处于较低的状态。

与此同时, 安溪县始终坚守南音、高甲戏以及木偶戏所特有的古朴韵味, 在泉州所辖的九个县市区之中, 它被认为是最为乡土气息浓郁, 同时也最为真实可靠的一个地方, 但是要想吸引年轻一代群体的关注与参与, 无疑是一项极其艰巨且困难的任务。

下个月台上还演什么

按照“月月”这样的节奏来推断, 十月的演出场次很大概率会继续延续国庆的主题, 演出的曲目可能会加入革命现代南音这个元素。其实真正考验运营能力的是十一月之后的时间段, 因为在节日的热度慢慢消退之后, 想要靠一档新创作的剧目把观众给留住下来, 这比在中秋晚上实现满座的情况要难得多。

请问您住在安溪这个地方吗, 到了下个月您的计划究竟是打算前往影剧院去观看一场演出活动呢, 还是选择待在自己的家中刷直播视频, 还请在评论区里面说说您的想法, 并且将这些内容点赞并转发给茶乡的老邻居们一起看看。

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