音乐架桥：福建籍艺术家浦洁谈中拉民心相通的福州实践
中新社北京5月21日电 题：音乐如何成为连接中国与拉丁美洲的情感纽带？——专访欧美同学会拉美分会副会长、福州走出的青年歌唱家浦洁
作者 苏婧欣
作为福建籍艺术家，浦洁的成长轨迹始终与中外音乐对话紧密交织。她曾赴古巴哈瓦那大学深造西班牙语，并在古巴国立艺术学院专攻拉丁音乐，如今以北京教育学院教师、欧美同学会拉美分会副会长身份活跃于中拉人文交流一线。在她看来，音乐不是抽象符号，而是可触摸、可共鸣、可传承的民心相通载体。
视频：【东西问】“西语歌唱家”浦洁：音乐何以促进中拉民心相通？来源：中国新闻网
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者：您与拉丁音乐的初遇，是否始于东方歌舞团？
浦洁：是的。我加入东方歌舞团时，正值该团延续亚非拉歌舞研习传统之际。那是我首次系统接触拉丁音乐——第一首学唱的西语歌曲是《Bésame Mucho》。与中国民歌婉转悠长的线条感形成鲜明对照，它奔涌的节奏与炽热的情感张力，瞬间点燃了我对跨文化音乐表达的好奇心。
浦洁参加古巴当地的音乐会。受访者供图
中新社记者：从专业角度看，拉丁音乐与中国传统音乐的异同何在？
浦洁：这个问题不能简单归结为“热情vs含蓄”。中央音乐学院已故教授陈自明曾指出：东亚与南亚文化重旋律线性表达；欧洲传统长于和声与复调的立体构建；而撒哈拉以南非洲及非裔美洲文化则以动力性节奏为核心。拉丁音乐恰是这三者的百年融合体——印第安的自然律动、伊比利亚的和声织体、非洲的节奏基因，在拉美土地上共生演化。同样，中国音乐因多民族、广地域、多方言而天然多元，二者在“多样性”这一底层逻辑上高度契合。
中新社记者：2007年古巴留学经历，对您的艺术观产生了哪些实质性影响？
浦洁：那段在哈瓦那的学习，是我从“课堂演绎”走向“生活化表达”的关键转折。此前我习惯用明亮甜润的音色诠释中国民歌，但拉美听众更期待深沉宽厚的声音质感。初到古巴时，我甚至怀疑自己是否适合演唱这类作品。我的老师却说：“每个声音都是独一无二的乐器，只要忠实服务于音乐本意，就是最动人的表达。”这句话重塑了我的音乐认知，也让我更坚定地将福州人务实包容的精神带入跨文化实践。
资料图：2023第十八届世界杯国际标准舞公开赛在深圳会展中心举行。图为选手在拉丁舞比赛中。中新社记者 陈文 摄
中新社记者：参与孔子学院拉美巡演时，曲目编排有何考量？
浦洁：我们坚持“双语并重、双向呈现”。西语曲目优先选取当地国民度高、文化辨识度强的作品，比如智利《Viva la Vida》，演出前必深入研究其历史语境与情感内核；中文曲目则兼顾经典性与代表性——《茉莉花》展现江南韵味，《康定情歌》体现西南风情，亦纳入如《灯火里的中国》等新时代创作，让拉美观众听见一个立体、鲜活、发展的中国。
中新社记者：“音乐是世界通用语言”，这句话在中拉交流中如何落地？
浦洁：2014年我在哈瓦那举办独唱音乐会，当唱至《Guantanamera》副歌段落，全场观众自发合唱，掌声与歌声交汇成一片——那一刻，语言壁垒彻底消融。另一次难忘经历是为智利前总统阿连德之女演唱《Viva la Vida》，她听完潸然泪下：“这是我父亲生命最后时刻仍在哼唱的歌。”音乐在此刻超越政治，直抵人心最柔软处。
中新社记者：当前推进中拉音乐交流，面临哪些现实挑战？
浦洁：文化思维差异确实存在，但差异本身正是吸引力的源头；地理距离虽远，但数字技术正加速弥合——福州近年推动“海丝音乐云平台”建设，已促成多场闽派民乐与拉美乐团的线上即兴合作。真正的难点在于持续深耕：需更多像福建师范大学、福州外语外贸学院这样的本地高校，将西语音乐教学纳入常态化培养体系。
作者简介：
浦洁，欧美同学会拉美分会副会长、北京教育学院教师。2007年获古巴政府奖学金赴古巴哈瓦那大学学习西班牙语，并在古巴国立艺术学院进修拉丁音乐，多年来积极投身中拉文化交流活动，多次在福州主办“中拉音乐对话沙龙”，推动福建成为中拉人文交流东南支点。
文章来源:https://www.chinanews.com.cn/dxw/2024/05-21/10220925.shtml
摘要：福建籍歌唱家浦洁结合古巴留学经历与福州文化背景，阐释音乐作为情感媒介在中拉民心相通中的独特作用。 SEO关键词：福州,福建,中拉文化交流,拉丁音乐,音乐外交 SEO描述：福州籍艺术家浦洁深耕拉丁音乐与中拉文化交流，以福州为支点推动福建与拉美国家音乐对话，探索音乐外交新路径。
