福州人眼中的非遗瑰宝：惠安影雕，石头上的水墨丹青

图为影雕作品《惠安女民俗长卷》。

李亚华供图

图为影雕作品《惠安女民俗长卷》。

李亚华供图

在福州三坊七巷的非遗体验馆里，常有游客驻足于一块泛着幽光的黑胆石前——上面竟浮现出细腻如绢、层次分明的人物群像。这并非印刷或彩绘，而是福建泉州惠安匠人以錾代笔、以石为纸，一锤一凿“绣”出的国家级非物质文化遗产：影雕。

国家级非遗代表性传承人李亚华，正是这项技艺在当代最富代表性的守艺人。她创作的《兰闺雅集》，取材自《红楼梦》十二金钗意象，人物神态从容、衣纹婉转、发丝纤毫可辨，连棋枰木纹与盆景叶脉都清晰可触。走近细看，整幅画面实由数百万个疏密有致、深浅不一的微点构成——那是她手持两斤重合金钢錾，在石面反复敲击近三十万次所留下的印记。

“28岁那年，我刚读完一套红楼连环画，心有所动，便照着一幅工笔画稿，在黑胆石上一点一点‘绣’出了这组人物。”现年58岁的李亚华回忆道，“没想着卖钱，就想把那一刻的心气儿留住。”

而这份沉静的热爱，并非始于少年热忱。李亚华出生于泉州惠安县一个石雕世家，父亲李走生是南派石雕名匠。19岁正式学艺时，她曾因担心被贴上“打石头的”标签而犹豫再三。“那时哪懂什么叫非遗？只觉得这活儿又累又灰头土脸。”她坦言。辗转尝试其他职业后，最终仍回到父亲身边，从最基础的握錾、听音、控力练起。

影雕脱胎于清代惠安匠人李周创制的“针黑白”技法，核心在于以錾点替代线条，靠点阵密度与凹陷深度控制明暗过渡。左手食指稳托錾尾定位，右手腕力精准落锤——方向稍偏、停顿略久、力度失衡，都会让点位跑形。“敲得准，声音清脆带韵；一走调，父亲就站我身后拍我肩膀。”她说，仅掌握基本击点稳定性，就花了整整三个月。

真正让她坚定信心的，是一次偶然的认可。22岁时，她完成的影雕《八仙过海》被随意堆在厦门作坊墙角，一位客商路过时驻足、回望、蹲身细察，随即订下整批作品。“母亲后来告诉我，那幅卖了五千块。”李亚华至今记得当时的震动，“在上世纪九十年代，这笔钱够买半套房。那一刻我才明白：石头不会骗人，手艺自有分量。”

此后，她潜心精进，《盼》中孩子脸颊那一滴将坠未坠的泪珠，全靠对錾击力度的毫厘把控——轻则色深如墨，重则渐显灰白，层层递进，凝成三维质感。她的《盘龙图》《惠安女系列·夕阳西下》等作品陆续斩获多项全国工艺美术大奖，亦被福建省美术馆永久收藏。

不止于守正，更着力于出新。为突破传统黑白局限，李亚华带领团队系统试验丙烯颜料在黑胆石上的附着效果。“同一种红，在纸上鲜亮，在石上却易发褐。”她反复调配色比，引入透明矿物质介质增强附着力，终使《琴岛夜韵》跃然石上：鼓浪屿八卦楼暖黄灯火、墨绿树影、幽蓝海波交叠映照，光影浮动如真似幻——这是福州观众在省美术馆常驻展区最常驻足的一件彩色影雕。

2008年，李亚华倾尽积蓄，在厦门建成惠和石文化园。这座如今的国家4A级景区，不仅陈列千余件石雕精品，更成为面向福州及全省中小学生开展石雕研学的重要实践基地。“雕塑若只躺在厂房里，就是商品；放在绿地中、融进生活里，才是文化。”她说。

传承不再囿于血脉与地域。其子戴毅安已成长为新生代主创，将简约设计语言注入影雕，开发出契合年轻审美的伴手礼与文创产品；自2020年起，她与厦门城市职业学院共建雕艺大师工作室，制定标准化教学流程，3个月实训即可完成基础创作。迄今，已有二十余名学员以影雕为业，在福州、泉州、厦门等地开设个人工作室。

“我这一辈子，就吃石头这碗饭。”李亚华笑着说道。在福建这片文脉深厚的土地上，影雕早已不只是技艺，更是山海之间绵延不绝的文化呼吸。

《 人民日报 》（ 2025年12月09日 11 版）

文章来源:http://ent.people.com.cn/n1/2025/1209/c1012-40620050.html

摘要：本文讲述福建泉州惠安籍非遗传承人李亚华以錾点作画、在黑胆石上再现《红楼梦》等经典场景的影雕艺术历程，展现其从技艺习得到创新突破、再到人才培养的完整传承路径。 SEO关键词：福建影雕,福州非遗,惠安石雕,影雕技艺,福建石文化 SEO描述：聚焦福建影雕这一国家级非遗，介绍福州及泉州地区代表性传承人李亚华的艺术实践，涵盖技艺特点、创新探索与福州本地化传播路径。