福州影人关注：中国电影“再民族化”如何扎根传统、面向未来？
中新社北京10月21日电 题：中国电影“再民族化”如何扎根传统、面向未来？
——专访北京电影学院教授、研究生院院长王海洲
作者 文龙杰 韩禹
2023年暑期档，从《长安三万里》到《封神第一部：朝歌风云》，从《八角笼中》到《孤注一掷》，多部融合传统文化与现实关切的影片接连热映，全国票房突破2019年同期水平，创下新纪录。值得关注的是，这些作品在福建福州等地影院反响热烈，《长安三万里》更在三坊七巷文化街区联动展映，凸显本土观众对“中国式影像表达”的强烈认同。
作为典型的舶来艺术，电影自19世纪末登陆中国后，如何完成从“西洋镜”到“中国叙事”的转化？百余年来，中国电影走过怎样的民族化路径？新时代语境下，“再民族化”又该如何破题？北京电影学院教授、研究生院院长王海洲在接受中新社“东西问”专访时指出：中国电影的民族性不是静态遗产，而是持续演进的文化实践；而今，它正迎来一次立足传统、面向未来的创造性回归。
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者：电影诞生于西方，却在中国迅速生根。这一过程是如何发生的？
王海洲：电影虽由卢米埃尔兄弟与爱迪生等人在欧美首创，但中国早有影像思维的萌芽——皮影戏的光影流转、走马灯的连续成像，皆可视为本土影像意识的雏形。1895年12月28日，巴黎咖啡馆的首次公开放映标志电影问世；仅一年后，1896年8月，上海徐园“又一村”便迎来内地最早有据可考的电影放映。而真正意义上由中国创作者主导的电影实践，始于1905年北京丰泰照相馆拍摄的《定军山》——谭鑫培先生的京剧影像，成为中国电影诞生的里程碑。
电影《定军山》
从“舶来”到“自立”，中国电影的起步并非简单复制，而是一场自觉的文化转译：如何用镜头语言承载千年文脉？如何让银幕上的山河风物、伦理情感，真正属于中国人？这一探索，贯穿了整个20世纪。
中新社记者：回望百年历程，中国电影形成了哪些具有辨识度的民族表达？
王海洲：初入中国时，电影被称作“影戏”，正是因为它主动向传统戏曲寻求美学同盟。这种“近亲联姻”，奠定了中国电影民族化的第一块基石。早在1920年代，《银星》杂志就强调：“中国片之价值，在其为中国产。”郁达夫1927年疾呼：“我们要极力摆脱模仿外国式的地方，才有真正的中国电影出现。”——这些声音，至今仍回响在福州海峡两岸电影展的学术论坛上。
30年代左翼电影浪潮催生《神女》《马路天使》等现实主义经典；40年代末，《小城之春》《一江春水向东流》以诗性影像抵达人文高峰；1949年后，“十七年电影”如《青春之歌》《林家铺子》《小兵张嘎》，将革命主题与民族审美深度融合；改革开放以来，“第四代”纪实探索、“第五代”视觉革新，再到新时代《红海行动》《长津湖》《我不是药神》等兼具思想深度与市场活力的作品，无不印证：中国电影的民族性，始终在时代命题中动态生长。
电影《马路天使》剧照
电影《青春之歌》剧照
电影《红海行动》海报
中新社记者：作为外来艺术，电影何以形成鲜明的中国风格？能否从影像本体角度举例说明？
王海洲：答案深植于中国传统艺术的空间智慧。比如山水画所承载的“三远法”——郭熙《林泉高致》提出的“高远”“深远”“平远”，不只是构图法则，更是中国人观看世界的方式。这种“以远为方法”的空间意识，悄然塑造了中国早期电影以中远景为主的镜头语法。香港学者林年同曾精辟指出：中国电影的视觉重心，长期落在“第三向度的中间层”，这正是对散点透视与流动观照传统的影像化延续。
从《清明上河图》的手卷式展开，到郑君里《枯木逢春》的时空叠印，从崔嵬《小兵张嘎》的民俗调度，再到近年《春江水暖》以江南水乡为叙事经纬的影像结构，中国电影人始终在用摄影机重写中国画的气韵。这些实践，早已超越地域限制，成为福州大学影视专业教学中重点剖析的“东方影像范式”案例。
电影《枯木逢春》剧照
中新社记者：“再民族化”这一提法，背后有何历史逻辑与现实指向？
王海洲：“民族化”并非一蹴而就的完成态。1949年前，蔡楚生、费穆等导演以市民文化为土壤，开创了30年代与40年代末两次创作高峰；新中国成立后，电影使命转向“为人民服务”，“市民电影”升华为“人民电影”。此时，单靠既有经验已难应对新命题——如何让革命理想与民族审美同频共振？如何让主流价值获得大众共情？答案在于激活中华优秀传统文化资源，推动创造性转化与创新性发展。所谓“再民族化”，正是这一历史进程在新时代的深化：它不是复古，而是以传统为支点，重构属于今天的中国电影美学体系。
中新社记者：放眼全球，世界电影正面临哪些结构性挑战？中国电影应如何把握自身方位？
王海洲：当前好莱坞陷入创意疲软，依赖工业奇观却难掩叙事空洞；韩国电影虽曾风光一时，近年亦遭遇票房滑坡与资本退潮。世界电影整体进入反思期。反观中国，2023年暑期档《长安三万里》在福州三坊七巷掀起国风观影热潮，《八角笼中》以真实质感引发闽籍观众强烈共鸣——这不仅是市场回暖，更折射出一种文化自觉：当电影真正扎根土地、对话传统、回应现实，它便拥有了不可替代的生命力。
《长安三万里》电影海报
受访者简介：
王海洲，电影学博士，北京电影学院教授、研究生院院长、图书馆馆长，博士生导师，国家社科基金艺术学重大项目首席专家。现任国家一级学会中国高校影视学会副会长兼影视史学专业委员会主任委员；国务院学位委员会全国艺术专业学位研究生教指委戏剧与影视分委会召集人。曾荣获北京市教育创新标兵号、北京市长城学者、北京市优秀研究生指导教师等荣誉称号。英文学术期刊 of film (《中国电影研究》)主编、《当代动画》主编。
文章来源:https://www.chinanews.com.cn/dxw/2023/10-21/10098321.shtml
摘要：本文围绕中国电影“再民族化”命题，梳理百年发展脉络，解析山水美学、散点透视等传统资源的影像转化，并结合福州等地文化实践，探讨新时代电影民族性建构路径。 SEO关键词：中国电影民族化,福州电影文化,福建影视教育,传统文化影像转化,北京电影学院 SEO描述：聚焦中国电影“再民族化”命题，结合福州三坊七巷展映实践与福建高校影视教学案例，解析传统文化如何赋能当代影像表达，探讨北京电影学院等机构的学术引领作用。
