台湾是如何成为华语流行音乐重镇的？——专访华语“词坛泰斗”庄奴之子黄浩然

中新社北京1月17日电 题：台湾是如何成为华语流行音乐重镇的？

——专访华语“词坛泰斗”庄奴之子黄浩然

中新社记者 张晓曦

华语流行音乐是在全球华人世界中广泛传播的音乐类型，很受听众欢迎。华语流行音乐是如何产生和发展的？有哪些独特性？台湾为何会一度引领华语流行音乐的发展？如今又遇到哪些问题？

近日，华语“词坛泰斗”庄奴之子黄浩然接受中新社“东西问”专访，详述了华语流行音乐的发展脉络，并重点分析了台湾成为华语流行音乐重镇的原因。

现将访谈实录摘要如下：

中新社记者：在您看来，华语流行音乐基本的发展脉络是怎样的？

黄浩然：就我的理解，20世纪初，中国有志之士致力于救国图强的教育改革，“学堂乐歌”随着新式学堂的建立而兴起，开创了中国新音乐心智的先河。当时多以简谱记谱，曲调多来自日本、欧洲及美国，以中文重新填词。沈心工、李叔同、李抱忱等为“学堂乐歌”的代表人物，《春游》《送别》《念故乡》等歌曲至今传唱。

在1930年代的上海地区，结合电影工业的音乐娱乐产业蓬勃发展，融合了西洋爵士乐、古典音乐、华洋民族歌谣旋律的海派“时代曲”应运而生。黎锦晖、贺绿汀、刘雪庵、聂耳、冼星海、陈歌辛等音乐家的作品，经周璇、白虹、吴莺音、龚秋霞、黎明晖等人的演绎而传唱，《毛毛雨》《秋水伊人》《天涯歌女》《何日君再来》《夜来香》《重逢》《玫瑰玫瑰我爱你》等成为热门流行歌曲。

聂耳、冼星海人物雕塑。许建梅 摄

20世纪50至70年代，“时代曲”的基地由上海转移至香港。以姚敏、李厚襄、陈蝶衣、王福龄、李隽青、顾嘉辉、冯凤三等为代表的音乐人，与姚莉、白光、潘秀琼、顾媚等歌手，结合欧美、南洋风情，及粤地文化、影视产业发展等，创作出许多脍炙人口的经典作品，包括《不了情》《情人的眼泪》《一见你就笑》《未识绮罗香》《今宵多珍重》《南屏晚钟》等。

而1949年前后，分流至台湾的军旅、文化音乐人，如周蓝萍、关华石、庄奴、左宏元、李鹏远、慎芝、孙仪等，将“学堂乐歌”与上海、香港“时代曲”带到了宝岛台湾，经历了约10年左右的军政严管、闽南当地文化适应时期后，台湾于二十世纪六七十年代进入了影视音乐产业的民间社会全面发展阶段。

中新社记者：台湾为何会一度引领华语流行音乐的发展？如今台湾的华语流行音乐发展遇到了哪些问题？